В Воронежском музее им. И.Н. Крамского открылась выставка московской художницы Ксении Любавиной «Камень, ножницы, бумага» (0+)
На выставке представлены около 40 работ. Экспозицию можно посмотреть до 19 июля.
Ксения Любавина на открытии выставки рассказала о ее необычном названии и концепции:
Все мы помним детскую игру «Камень, ножницы, бумага». Эту шалость я переношу на свою выставку. У каждого элемента здесь есть свое значение. Камень – это плотная краска, это холст, это живопись. Ножницы – острая линия графики, которая черным по белому режет бумагу. Сама бумага олицетворяет собой белый лист, то, с чего начинается любое творчество.
На выставке собраны работы трех серий художницы.
В черно-белой графике «Новое платье» я исследовала свои корни, истоки. Я помню, как мои мама и бабушка постоянно шили и вышивали, создавали одежду. В период Советского Союза, когда ничего не было, новые платья становились новой жизнью. Я надевала их и чувствовала себя уникальной среди всех детей. Затем следует абстрактная серия работ «Тропический дождь». В ней вы видите черные прямоугольники, которые являются символом экрана смартфона. Сегодня благодаря ним каждый человек может в любой момент перелистать свои фотографии и тем самым оживить воспоминания. В третьей серии, «Шум города», превалирует геометрия. Перекрестные линии, штриховки олицетворяют разный шум города.
Помимо этого, здесь представлены несколько работ, в которых Ксения Любавина пыталась передать свои эмоции, впечатления от букета цветов.
Я не стремлюсь передать ботаническое сходство, мне это неинтересно. На это есть реализм и фотографии. Я хочу передать то, как чувствую их яркий цвет, запах, то, как опадают лепестки,
– сказала она.
Художница отметила, что пытается разговаривать современным языком в своем творчестве:
Сегодня в мире все очень упростилось. Если пройтись по улицам, мы можем увидеть, что фирменные знаки многих заведений сильно поменялись. Даже логотипы кофеен упростились до маленького зернышка. Так и я стараюсь делать свое искусство проще. Конечно, может, кому-то из посетителей выставки покажется, будто они и сами смогут так нарисовать. Но, если так кажется, это же здорово! Берите и делайте! В этом смысле мои работы можно воспринимать как манифест, что творчество – это доступно. В нем можно пробовать разные подходы и материалы и не бояться показывать результаты людям.
Выставка открыта в рамках выставочного проекта «НАШИ! Художники-современники» (0+) Воронежского музея им. И.Н. Крамского при поддержке министерства культуры области.
Фото — Культурный регион Воронеж
